Este artigo propõe a reflexão sobre a prática da composição musical na educação básica e as possíveis contribuições que essa atividade pode trazer, especialmente no trabalho com alunos na fase da adolescência. Foram abordadas questões fundamentais no processo de criação, tais quais: criatividade, autonomia, experimentação, liberdade e tomada de decisão. A partir de revisão bibliográfica de autores como Swanwick, Cuervo, Dutra, Martins e Mafiolletti, buscou-se constatar a viabilidade da composição musical como abordagem para desenvolver a liberdade criativa no contexto escolar. Foi possível concluir que a composição musical pode ser uma abordagem eficaz para promover a liberdade criativa dos alunos tanto de forma individual quanto coletiva. Além dos benefícios intelectuais, a música e a composição podem contribuir para uma prática educativa humanizadora, promovendo o diálogo, a autonomia e a alteridade. Através da composição musical, os alunos podem desenvolver habilidades sociais, emocionais e cognitivas, melhorando a integração social, atenuando a ansiedade e o nervosismo, e contribuindo para um aprendizado mais significativo e completo. Em suma, o artigo argumenta que a composição musical no contexto escolar vai além de questões estéticas, sendo um modelo de ação que promove o desenvolvimento da autonomia, da criatividade e do aprendizado musical de forma significativa. Ao promover a composição musical na escola, os educadores podem estimular a inovação, originalidade e a liberdade dos alunos, contribuindo para a formação de indivíduos mais independentes, inventivos e socialmente conscientes.
